城下が墨汁で描き、まだ乾ききっていない状態の絵画を、三保谷が写真に撮ってインクジェットでプリントしたものを展示する企画としてスタート。その後、作品を液晶画面に表示する形態となり、当初のテーマである「描くこと／写すこと」を入れ子にする。

オンライン展示では、作品の画像を拡大できるだけでなく、VRによってギャラリーにいるかのように作品を鑑賞可能。 / 美術手帖

本展は当初、美術作家・城下浩伺が書き終えた直後の絵（墨汁で描き、まだ乾ききっていない状態）を、写真家・三保谷将史が写真に撮り、インクジェットでプリントしたものを展示する企画だった。しかし、昨今の事情に合わせてオンライン開催にシフトし、上記一連の作品が液晶画面に表示される企画となった。そこには再現や表現という言葉が浮かんでくるが、当初のテーマだった“描くこと／写すこと”とも入れ子していく。状況の大きな変化によって、“鑑賞形態の再考”という遅かれ早かれ訪れていたであろうフェーズが、思いもよらぬいまになったということ。そしてその上でオンライン開催に舵を切ったことは「PICTURE」の本質に対する城下の問いのあり方としては必然だったともいえる。 / IMA ONLINE

城下が毎日絵を描く中で、「これで完成だ！」と最初に思った瞬間の絵（画）を残すことができないかと思うようになった。自身のiPhoneで写真を撮って記録し、それらをいつか作品として展示したいと考えていたが、今回は、写真家・三保谷将史が城下の作品制作に立ち会い、作品が完成したと感じた時に三保谷が撮影、それを出力したものを展示する。
出力された作品は、絵なのか、写真なのか、そもそもどこまでが「絵画」なのか−−三保谷との協働制作を通じて、城下がここ数年抱えてきた「絵画の本質とは何か？」という疑問に迫る。 / paperC

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本事業は，「新型コロナウイルス感染症の影響に伴う京都市⽂化芸術活動緊急奨励⾦」の採択事業です。